SPANISH 3
Romance Sonámbulo
A Gloria Giner
y a Fernando de los Ríos
Verde que te quiero verde.
Verde viento. Verdes ramas.
El barco sobre la mar
y el caballo en la montaña.
Con la sombra en la cintura
ella sueña en su baranda,
verde carne, pelo verde,
con ojos de fría plata.
Verde que te quiero verde.
Bajo la luna gitana,
las cosas le están mirando
y ella no puede mirarlas.
*
Verde que te quiero verde.
Grandes estrellas de escarcha,
vienen con el pez de sombra
que abre el camino del alba.
La higuera frota su viento
con la lija de sus ramas,
y el monte, gato garduño,
eriza sus pitas agrias.
¿Pero quién vendrá? ¿Y por dónde...?
Ella sigue en su baranda,
verde carne, pelo verde,
soñando en la mar amarga.
*
Compadre, quiero cambiar
mi caballo por su casa,
mi montura por su espejo,
mi cuchillo por su manta.
Compadre, vengo sangrando,
desde los montes de Cabra.
Si yo pudiera, mocito,
ese trato se cerraba.
Pero yo ya no soy yo,
ni mi casa es ya mi casa.
Compadre, quiero morir
decentemente en mi cama.
De acero, si puede ser,
con las sábanas de holanda.
¿No ves la herida que tengo
desde el pecho a la garganta?
Trescientas rosas morenas
lleva tu pechera blanca.
Tu sangre rezuma y huele
alrededor de tu faja.
Pero yo ya no soy yo,
ni mi casa es ya mi casa.
Dejadme subir al menos
hasta las altas barandas,
dejadme subir, dejadme,
hasta las verdes barandas.
Barandales de la luna
por donde retumba el agua.
*
Ya suben los dos compadres
hacia las altas barandas.
Dejando un rastro de sangre.
Dejando un rastro de lágrimas.
Temblaban en los tejados
farolillos de hojalata.
Mil panderos de cristal,
herían la madrugada.
*
Verde que te quiero verde,
verde viento, verdes ramas.
Los dos compadres subieron.
El largo viento, dejaba
en la boca un raro gusto
de hiel, de menta y de albahaca.
¡Compadre! ¿Dónde está, dime?
¿Dónde está mi niña amarga?
¡Cuántas veces te esperó!
¡Cuántas veces te esperara,
cara fresca, negro pelo,
en esta verde baranda!
*
Sobre el rostro del aljibe
se mecía la gitana.
Verde carne, pelo verde,
con ojos de fría plata.
Un carámbano de luna
la sostiene sobre el agua.
La noche su puso íntima
como una pequeña plaza.
Guardias civiles borrachos,
en la puerta golpeaban.
Verde que te quiero verde.
Verde viento. Verdes ramas.
El barco sobre la mar.
Y el caballo en la montaña.
2 de agosto de 1924
Federico García Lorca
A Gloria Giner
y a Fernando de los Ríos
Verde que te quiero verde.
Verde viento. Verdes ramas.
El barco sobre la mar
y el caballo en la montaña.
Con la sombra en la cintura
ella sueña en su baranda,
verde carne, pelo verde,
con ojos de fría plata.
Verde que te quiero verde.
Bajo la luna gitana,
las cosas le están mirando
y ella no puede mirarlas.
*
Verde que te quiero verde.
Grandes estrellas de escarcha,
vienen con el pez de sombra
que abre el camino del alba.
La higuera frota su viento
con la lija de sus ramas,
y el monte, gato garduño,
eriza sus pitas agrias.
¿Pero quién vendrá? ¿Y por dónde...?
Ella sigue en su baranda,
verde carne, pelo verde,
soñando en la mar amarga.
*
Compadre, quiero cambiar
mi caballo por su casa,
mi montura por su espejo,
mi cuchillo por su manta.
Compadre, vengo sangrando,
desde los montes de Cabra.
Si yo pudiera, mocito,
ese trato se cerraba.
Pero yo ya no soy yo,
ni mi casa es ya mi casa.
Compadre, quiero morir
decentemente en mi cama.
De acero, si puede ser,
con las sábanas de holanda.
¿No ves la herida que tengo
desde el pecho a la garganta?
Trescientas rosas morenas
lleva tu pechera blanca.
Tu sangre rezuma y huele
alrededor de tu faja.
Pero yo ya no soy yo,
ni mi casa es ya mi casa.
Dejadme subir al menos
hasta las altas barandas,
dejadme subir, dejadme,
hasta las verdes barandas.
Barandales de la luna
por donde retumba el agua.
*
Ya suben los dos compadres
hacia las altas barandas.
Dejando un rastro de sangre.
Dejando un rastro de lágrimas.
Temblaban en los tejados
farolillos de hojalata.
Mil panderos de cristal,
herían la madrugada.
*
Verde que te quiero verde,
verde viento, verdes ramas.
Los dos compadres subieron.
El largo viento, dejaba
en la boca un raro gusto
de hiel, de menta y de albahaca.
¡Compadre! ¿Dónde está, dime?
¿Dónde está mi niña amarga?
¡Cuántas veces te esperó!
¡Cuántas veces te esperara,
cara fresca, negro pelo,
en esta verde baranda!
*
Sobre el rostro del aljibe
se mecía la gitana.
Verde carne, pelo verde,
con ojos de fría plata.
Un carámbano de luna
la sostiene sobre el agua.
La noche su puso íntima
como una pequeña plaza.
Guardias civiles borrachos,
en la puerta golpeaban.
Verde que te quiero verde.
Verde viento. Verdes ramas.
El barco sobre la mar.
Y el caballo en la montaña.
2 de agosto de 1924
Federico García Lorca
Federico Garcia Lorca
1920’s
El poema Romance Sonámbulo, por Federico Garcia Lorca, fue escrito durante el movimiento del surrealismo. El surrealismo es un movimiento que usa simbolismo, la imaginería, y el automatismo.
El automatismo aparece es en el estrofa 1 cuando esta hablando de una higuera y de pronto dice “gato garduño”. En esto, se puede ver que esta escribiendo todo que viene a la mente.
El color verde se ve por todo el poema. Garcia Lorca usa el color verde para simbolizar la muerte. El color verde es una sorpresa porque cuando pienso en el color verde, pienso en la vida
La imaginería se ve muy claro en estrofa 5 cuando dice “en la boca un raro gusto de hiel, menta y de albahaca”. Cuando dice esto, pienso en el gusto y casi puedo gustar lo en mi boca.
Mucho surrealismo es como en un sueño. Un ejemplo es que toda el poema está escrito un poco sin orden y hecho al azar como en un sueño cuando estás dormido.
En mi representación del poema, la mujer muerta está en el barco. Usé esto para simbolizar la vida después de la muerte. Esta idea vino de que la mujer está cómoda y no está sufriendo aunque está en medio de toda la muerte. El marco está pintado verde para representar que el poema está rodeado en el color de la muerte. Los hombres de LEGO están peleando con la puerta, intentando de llegar hasta la mujer. La cinta plateada representa los rayos de la luna.
1920’s
El poema Romance Sonámbulo, por Federico Garcia Lorca, fue escrito durante el movimiento del surrealismo. El surrealismo es un movimiento que usa simbolismo, la imaginería, y el automatismo.
El automatismo aparece es en el estrofa 1 cuando esta hablando de una higuera y de pronto dice “gato garduño”. En esto, se puede ver que esta escribiendo todo que viene a la mente.
El color verde se ve por todo el poema. Garcia Lorca usa el color verde para simbolizar la muerte. El color verde es una sorpresa porque cuando pienso en el color verde, pienso en la vida
La imaginería se ve muy claro en estrofa 5 cuando dice “en la boca un raro gusto de hiel, menta y de albahaca”. Cuando dice esto, pienso en el gusto y casi puedo gustar lo en mi boca.
Mucho surrealismo es como en un sueño. Un ejemplo es que toda el poema está escrito un poco sin orden y hecho al azar como en un sueño cuando estás dormido.
En mi representación del poema, la mujer muerta está en el barco. Usé esto para simbolizar la vida después de la muerte. Esta idea vino de que la mujer está cómoda y no está sufriendo aunque está en medio de toda la muerte. El marco está pintado verde para representar que el poema está rodeado en el color de la muerte. Los hombres de LEGO están peleando con la puerta, intentando de llegar hasta la mujer. La cinta plateada representa los rayos de la luna.
Pablo Picasso
1937
11’ 5” x 25’ 6’’
Esta pieza fue hecho en París durante la Guerra Civil Española. La Guernica por Pablo Picasso tiene un tema política que es un elemento del surrealismo. La pieza es parte de el movimiento surrealística. Unos elementos del surrealismo son la imaginería, simbolismo y cosas inesperadas. Picasso creó esta pieza para mostrar el sufrimiento y la violencia de la guerra. Los colores simples ilustran que no existe vida. Picasso usó el blanco, el negro, y el gris para simbolizar la muerte. La falta del color rojo de sangre es inesperado, porque cuando nos pensamos en la guerra, pensamos de la sangre. La imaginería se puede ver en los objetos raros y mezclados por toda la pieza. esto nos da imágenes de el caos de la guerra. Los objetos blancos sobresalen, pero cuando se mira detrás de esos objetos, hay muchísimos detalles inesperados. Por ejemplo el pato entre el toro y el caballo. El toro es un símbolo de España que está esperado.
1937
11’ 5” x 25’ 6’’
Esta pieza fue hecho en París durante la Guerra Civil Española. La Guernica por Pablo Picasso tiene un tema política que es un elemento del surrealismo. La pieza es parte de el movimiento surrealística. Unos elementos del surrealismo son la imaginería, simbolismo y cosas inesperadas. Picasso creó esta pieza para mostrar el sufrimiento y la violencia de la guerra. Los colores simples ilustran que no existe vida. Picasso usó el blanco, el negro, y el gris para simbolizar la muerte. La falta del color rojo de sangre es inesperado, porque cuando nos pensamos en la guerra, pensamos de la sangre. La imaginería se puede ver en los objetos raros y mezclados por toda la pieza. esto nos da imágenes de el caos de la guerra. Los objetos blancos sobresalen, pero cuando se mira detrás de esos objetos, hay muchísimos detalles inesperados. Por ejemplo el pato entre el toro y el caballo. El toro es un símbolo de España que está esperado.